Pina, documental realizado por el director alemán Wim Wenders, podría catalogarse como la mejor adaptación de danza escénica teatral a la gran pantalla, jamás antes hecha. Y es que, el filme ofrece al espectador una experiencia audiovisual magnífica y arrebatadora con un sublime cuidado de la estética y una potente sensibilidad artística y humana.
El documental presenta el trabajo de la reconocida Phillipina “Pina” Bausch, artista, bailarina, coreógrafa y profesora de danza moderna, y directora de ballet. Famosa por la creatividad de sus puestas en escena y su estilo único que mezclaba elaboradas cooperaciones de los miembros del grupo de bailarines, intensos movimientos que demostraban un dominio completo sobre el cuerpo, sonidos diversos y prominentes escenografías. Este estilo es llamado hoy en día Tanztheater (Danza Teatro en alemán) y su conceptualización estaba profundamente influenciado por Bertolt Brecht y Max Reinhardt.
Pina Bausch se convirtió en una referencia vital de la danza contemporánea en la década de los setentas e incluso hoy en día, las influencias de su trabajo son tangibles en el mundo del performance.
Por su parte, Wim Wenders es también una luminaria alemana en su campo. Director, guionista, autor, fotógrafo y productor de cine. Fue también, por un tiempo, director de la Academia Europea de Cine en Berlín. Es uno de los cineastas emblemáticos del nuevo cine alemán al final de los años sesenta y entre sus filmes más destacados podemos nombrar Paris, Texas, Wings of Desire y Until the End of the World. Además fue aclamado mundialmente por su documental Buena vista Social Club.
Pina y Wim Wenders comenzaron a trabajar en el documental Pina en 2009, pero ese mismo año la coreógrafa murió de cáncer inesperadamente, por lo que el director alemán decidió cancelar el proyecto. Mas sin embargo, los demás miembros de la compañía de danza Tanztheater Wuppertal (el grupo dirigido por Bausch) lo convencieron de seguir adelante con el documental.
De modo que, película muestra partes del impresionante trabajo de Pina, así como testimonios de sus compañeros de baile, en relación a la experiencia de haberla conocido. Todo esto filmado de manera impecable, una fotografía capaz de quitar el aliento en varias secuencias y en 3D. La crítica internacional ha catalogado este film como el mejor uso de la tecnología de tres dimensiones jamás antes hecho.
Asimismo, este film es importante desde el punto de vista de las artes escénicas, la danza y el performance ya que es poco el material recopilado en el transcurso de la historia de estas expresiones artísticas. Es decir, el teatro tiene los libretos, el texto que se conserva a través de los años; el cine tiene la película en sí misma, así como los guiones y todo material que se retenga. Pero la danza y el performance, al carecer de guiones o texto y al ser una presentación efímera, no deja vestigios que preservar.
Por tanto, este film se une a la pequeña lista de películas que recopilan material audiovisual importante. Ahora bien, al ser una obra de arte tan maravillosa, no sólo cumple con la función de documentar la danza sino de enaltecerla.
Tanto en el film como en la promoción que se ha hecho del mismo, destaca una frase de Pina Bausch que reza “Tanzt, tanzt sonst sind wir verloren” (Danza, danza o estaremos perdidos). La danza y el baile es una de las expresiones artísticas más instintivas que existen. En ella, nuestra herramienta es el propio cuerpo humano, por lo que nos obliga a estar consiente del mismo y dominarlo. Cuando se baila, se hace en esa delgada línea entre la conciencia y la inconciencia. El terreno medio entre el trasfondo académico, la teoría y lo técnico; y el talento, la improvisación y el sentimiento.
Por lo tanto, la danza debería ser estudiada a mayor profundidad para que nos sirva de brújula para muchas cosas. Como si fuese un eslabón perdido, en ese punto medio entre el ritual y el teatro, el baile nos habla de nosotros mismos a todo aquel que quiera escucharla. En este sentido, Pina habla tanto de Pina Bausch, como de sus compañeros de baile, del arte en general e incluso de todos nosotros, los seres humanos.
