Feria de Estudios Graduados 2023 en UPR-RP
Jeanne d'Arc liga el personaje de Bernarda con el flamenco, dándole al personaje esa fuerza de carácter que lo hace tan particular y memorable. (Ricardo Alcaraz/Diálogo)
A veces las palabras no son suficiente para expresar sentimientos, para llevar un mensaje. Ahí es cuando entra el baile, para que el cuerpo diga esas cosas que nuestra boca no puede. Ahora, cuando haces una mezcla de los dos, el mensaje es inminente. Hij@s de La Bernarda trabaja esta mezcla de elementos a la perfección, logra llevar el mensaje y el sentimiento de la obra de Federico García Lorca a través del baile, el flamenco y el teatro.
Esta pieza teatral, a presentarse del 26 al 28 de febrero en la sala experimental Carlos Marichal del Centro de Bellas Artes en Santurce, cuenta la historia de la última obra escrita por Lorca, La Casa de Bernarda Alba –que cumple 80 años de su publicación.
Tanto la historia original La Casa de Bernarda Alba como la adaptación Hij@s de La Bernarda cuentan la historia de Bernarda que, tras enviudar, decide pasar ocho años en el más estricto luto junto a sus cinco hijas. En el caso de Hij@s de La Bernarda la obra comienza un poco antes de la viudez.
María Alejandra Castillo y Beatriz Irizarry (Ricardo Alcaraz /Diálogo)
Bajo la dirección de Rosa Luisa Márquez y la participación de Jeanne d’Arc Casas, quien también actuó de coreógrafa, desarrollan esta obra mediante la danza contemporánea, el flamenco y el teatro, dándole así una nueva voz y ritmo al trabajo de Lorca y que a la vez sirve como tributo al trabajo de Gilda Navarra, Ocho Mujeres – también inspirado en la historia de Bernarda Alba y que cumple 40 años de su presentación-.
La inspiración que da comienzo al proyecto
Márquez le comentó a Diálogo que su inspiración para esta obra surgió un día en el que junto a la bailarina Jeanne d’Arc visitó el hogar donde se encontraba Gilda. Allí Jeann le bailó a Gilda, quien aplaudió y cantó, seis meses después murió.
“Al verla bailar pensé en el trabajo de Ocho Mujeres y decidí que quería hacer un homenaje a Gilda con Jeanne y que ella hiciera todos los personajes. Ella (Jeann) me dijo que tenía cinco amigas bailarinas y las convocó para que fueran las hermanas”.
Según Márquez, el gran reto era hermanar el teatro, el flamenco y la danza contemporánea, reto que, gracias a su experiencia y el trabajo en equipo junto con Jeann, las bailarinas, los músicos y todo el equipo de trabajo, logra a la perfección.
Kianí del Valle, Marili Pizarro, María Alejandra Castillo y Jeanne d’Arc. (Ricardo Alcaraz/Diálogo)
A pesar de que esta obra fue escrita para el tiempo de la Guerra Civil Española –año 1936, aproximadamente- puede tocar temas pertinentes de hoy. “Es un retrato de lo cotidiano, pero con la vista hacia la casa de Bernarda. Este texto no es tan antiguo porque todavía hay mujeres en este encierro. Es un homenaje también a ellas. Cogimos noticias de mujeres que fueron maltratadas y también nos inspiramos en esto”, expresó Jeanne.
El título también funciona como una herramienta para actualizar el texto de Lorca. Hij@s de La Bernarda tiene su “@” para que el público vea que esta historia puede aplicarse a cualquier género. La bailarina comentó que quienes se pueden identificar con la pieza “pueden ser hijos, hijas porque es una cosa bien plural y asexual. Todos podemos ser Adelas, todos podemos ser Bernarda, todos podemos ser un hombre. Era para darle algo más general”.
El título y la historia llevan un mensaje claro, pero el baile es quien se encarga de proyectar el sentimiento de este. Las hijas (María Alejandra Castillo, Kianí del Valle, Beatriz Irizarry, Cristina Lugo y Marili Pizarro) dejan su corazón en el escenario al dar vida a sus personajes y no es para menos, pues cada bailarina prepara su solo. Jeanne explicó que para lograr esto, leyeron el texto y hubo mucho espacio para la colaboración.
“Hacíamos talleres, leíamos la pieza y hablábamos sobre ella. Escogimos cinco palabras con las que nos identificáramos y creábamos movimiento, luego las secuencias y nos las enseñábamos las unas a las otras”, explicó Jeanne.
Jeanne d’Arc (Ricardo Alcaraz/Diálogo)
Además de la danza experimental, Jeanne d’Arc liga el personaje de Bernarda con el flamenco, dándole al personaje esa fuerza de carácter que lo hace tan particular y memorable.
Este trabajo evoca a la perfección el espíritu del texto de Lorca y acerca al espectador a las emociones que cada hija y Bernarda podían sentir en el encierro en el que vivían y cómo la llegada de Pepe Romano (Jesús(Pito) Miranda) afecta sus vidas.
A petición popular, se estará abriendo una segunda función el sábado a las 4:00 pm.
A continuación, una fotogalería preparada por nuestro fotógrafo, Ricardo Alcaraz:
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SOBRE EL AUTOR
Ana García Román
Periodista. Estudiante de Escritura Creativa de la Facultad de Humanidades del Recinto de Río Piedras de la Universidad de Puerto Rico. Interesada en temas culturales, música y literatura. aggr92@gmail.com
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