“Romperemos corazones con boleros para reconstruirlos con bugalú”. Esta suele ser la premonición de la cantante puertorriqueña iLe sobre lo que su fanaticada puede esperar de ella cada vez que se trepa en una tarima.
Y su disco debut iLevitable —tras casi dos años de haber sido lanzado— sigue haciendo lo propio en audífonos, bocinas y en cuanto formato de música existe.
Este sábado, los afortunados y afortunadas boricuas que asistirán al Centro de Bellas Artes de Santurce —ya que se trata de una función completamente vendida— serán testigos del despliegue de emociones que caracteriza su puesta musical.
“Uno en las giras siempre busca esos espacios que son necesarios, como detenerse, escribir y componer”, expuso la artista sobre el desarrollo de su nuevo álbum. (Andrés Santana Miranda/Diálogo)
Desde su lanzamiento, iLevitable ha amontonado diversos honores y reconocimientos. En el 2017 ganó un Grammy por Mejor Álbum Latino, Urbano o Alternativo. Además, su disco fue reseñado ampliamente por otros medios estadounidenses e internacionales, donde reconocían esta entrega artística que —con un aura nostálgica—encapsuló géneros como el bolero, bugalú, baladas y mambo.
“Ha sido algo que es bien chévere para mí porque es un disco que tiene mucha familiaridad, que hay canciones de mi abuela y mi hermana…es esa parte de la familia que la gente no conoce”, puntualizó la artista.
A pesar de la fanfarria que ha recibido el disco, iLe confesó que ese no fue su norte al engendrar iLevitable. En cambio, su musa dio rienda suelta cuando decidió dejarse llevar por la intuición y su sentir.
“Simplemente me dejé llevar por lo que estaba sintiendo y así trabajé este disco, o sea, no esperaba absolutamente nada de cómo la gente lo iba a recibir. Que la gente lo esté recibiendo con el mismo cariño con el que lo hice pues para mí es un lujo”, contó la artista.
En este recorrido que ha hecho la cantante junto a su retoño musical, a finales del año pasado le tocó dibujar con su voz un relato inspirado en la vida del narcotraficante Joaquín Guzmán alias ‘El Chapo’, para la serie televisiva de Univisión.
El tema ‘Vienen a Verme’, según iLe, narra una historia de soledad y “esa necesidad de ambición y todo eso lo asocié con esta persona que quiere ser dueño de todo e incluso hasta de la naturaleza y de cosas que nunca pudiese ser dueño”.
Sin prisa hacia un nuevo disco
Y como si fuera poco, la intérprete de ‘Triángulo’, anda estimulando su vena artística hacia un nuevo álbum. iLe no precisó fecha para el lanzamiento de este material musical, debido a que ha preferido tomarse su tiempo para garantizar su calidad.
“[La producción de un álbum] es de mucho cuestionamiento y de mucha profundidad, pero a la misma vez es divertido porque uno está en un proceso constante. Hasta cuando uno duerme las ideas están ahí bien activas, así que estoy en ese mismo momento con ganas de saber hacia dónde me va a llevar, pero de verdad disfrutándomelo”.
El arte tras María
Luego de cerca de cinco meses, el huracán María sigue siendo el pie forzado en nuestras conversaciones. Y dentro de las cosas que despedazó se encuentra el quehacer artístico puertorriqueño.
Para iLe, sin embargo, el arte y la cultura pueden ser un mecanismo que ayude a sanar algunos cantazos que nos propinó el ciclón.
La cantante mencionó como ejemplo la iniciativa de teatro rodante de “¡Ay, María!” dirigido por Maritza Pérez Otero. Este colectivo artístico recorrió los 78 municipios con piezas que reflexionaban sobre el impacto del huracán en nuestra sociedad.
A iLe le resultó increíble que “un grupo de artistas tan talentosos estén dentro de un momento tan frágil como el que estamos y estén comunicando a través del teatro lo que sentimos. Yo creo que eso es súper importante porque hay veces que psicológicamente nos afecta y el arte ayuda a sanar”.
No obstante, la cantante reconoce que el arte en Puerto Rico —especialmente el independiente— carece de un apoyo masivo en la isla. Pero, para ella, realmente no es asunto que amerite preocuparse tanto, ya que se trata de ir acostumbrando a la gente poco a poco a los talentos que habitan nuestros espacios.
“Como artistas o como músicos no [podemos] pensar en qué quiere la gente sino en qué siento yo que le quiero compartir a la gente. Quizás ahí uno ve algo nuevo y ves que la gente se identifica contigo”, precisó.
