"La sala de video juegos está más adelante. Aquí nos limitamos a vender pequeños objetos rectangulares que se llaman libros. Requieren un poco de esfuerzo de tu parte y no hacen p.. p.. p.. pitidos." Esto es lo que le dice el señor Carl Conrad Coreander a Bastian Balthazar Bux, cuando, por giros del destino, entra en una librería, en la película La Historia Sin Fin (The Neverending Story – 1984). Basándose en esta escena, el diseñador Luis A. Díaz-Alejandro y la curadora Carla Acevedo-Yates, orquestaron la exhibición OB-R, en donde se desarrolla una reflexión en torno al libro y la publicación como objeto de arte, material, forma y contenido, tomando como punto de partida la experimentación formal y conceptual del espacio expositivo.
Carla Acevedo explicó a Diálogo que el proyecto nació de una conversación entre ella y Díaz-Alejandro, quienes son “dos amantes de los libros”. Entre los temas que revisaron en esa plática, estuvieron presentes la desaparición de varias librerías en Puerto Rico, así como la importancia de la publicación y del libro para las áreas del diseño, del arte visual e incluso la escultura.
Luis Díaz-Alejandro, por su parte, destacó que la base principal del tratamiento visual de la exhibición es la figura rectangular. Sin embargo, el libro es un punto de partida referencial para todo lo que se presenta en el proyecto.
El diseñador añadió que “también se trabaja con la experimentación en publicaciones diversas como posters, postales, panfletos, entre otros medios”. Asimismo, Díaz-Alejandro agregó que “el tratamiento tipográfico tiene un protagonismo con la identidad”. Para él, la tipografía tiene una importancia vital en la publicación, cosa que se puede apreciar en la exhibición.
“Cuando empecé a diseñar libros” comentó Díaz-Alejandro, “les encontré un valor adicional al del contenido. Uno no se da cuenta del trabajo que conlleva hacer un libro. Personalmente soy fan de la impresión, del papel, de la textura, que son los elementos que crean la relación entre el lector y el libro”.
Entre las piezas presentadas en la exhibición, se encuentra esta obra del mexicano Héctor Falcón
En La Historia Sin Fin se deja ver entre líneas un discurso que promueve la importancia del libro para la humanidad. A través de una comunicación escrita, los creadores de esta exhibición afirmaron que “con la llegada del libro electrónico o e-book al igual que los lectores portátiles digitales, se discute frecuentemente el futuro del libro y de las publicaciones convencionales sobre papel. Pero de ninguna manera el libro se encuentra en vías de desaparición, si bien su concepto y el de la lectura se ha transformado”.
Sobre este tema, Acevedo añadió que “el libro sigue siendo un objeto importante y vigente. Yo misma tengo un Kindle, un iPad, pero pienso que nada se compara con tener un libro en las manos. Es una experiencia visual y táctil única”.
De igual manera, Acevedo planteó que con la exhibición no quieren presentar una postura del libro sobre los medios electrónicos de lectura, sino que, en todo caso, exponer que la publicación y el libro, como objeto visual, además de su contenido, es importante y no está destinado a desaparecer, ya que ofrece una experiencia sensorial única al lector, que no puede ser conseguida por medio de las nuevas tecnologías.
Ambos artistas coincidieron en que “hoy en día el libro se encuentra en plena expansión formal y conceptual; de la fisicalidad ha pasado a la virtualidad y de objeto pasivo a material para la expresión de formas y estructuras".
De esta manera, abundaron, "se desarrollan nociones expandidas de la lectura, la publicación y por ende la comunicación. Las prácticas artísticas contemporáneas son en esencia un lenguaje visual, un intento de parte del artista de comunicar ideas a través de signos, gestos y actos. No comprenden únicamente un medio de comunicación vital, sino también fungen como instrumentos para la difusión de ideas que trascienden disciplinas”.
“Esta noción expandida del libro y de la publicación, arraigada en la del arte visual como lenguaje, son la base para el desarrollo del proyecto OB—R, en donde se integran las disciplinas de la escritura, la edición, el diseño, la escultura y el estudio de formas”.
Con la obra "De punta a cabo" (2009), Dsñotipo nos ofrece una visión del libro como objeto de arte.
La exhibición OB-R inaugura este jueves, 24 de mayo a las 7:00 p.m. en ARTLAB753, Avenida Fernández Juncos 753 en Miramar.
En la exposición participan los artistas 2UP (colectivo neoyorkino), Guillermo Alvarez Charvel (México) Dsñotipo (colectivo creativo puertorriqueño), Héctor Falcón (México), Jorge González (Puerto Rico), Kristine Serviá (Puertorriqueña radicada en Chicago, Ilinois) y Pirate Press, una colaboración entre el artista Christopher Rivera (Puerto Rico/Nueva York) y la escritora Misa Jeffries (Nueva York). Las piezas se presentarán en soportes/mobiliarios desarrollados de manera sitio-específica por los arquitectos y diseñadores Javier Olmeda y Oscar Ramos.
